【中国动画历史】
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中国美术电影始于二十年代初“万氏兄弟”在上海拍摄了中国最早一批动画片其中影响较大的是长片《铁扇公主》。由于无人投资于942年后中断了。四十年代初钱家骏等在重庆也摄制动画短片《农家乐》但也未获发展。
新中国美术电影于947年开始摄制在东北解放区兴山镇先后产生了新中国第一部木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》。人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明(持永只仁)等为此作出了重要贡献。他们在人员不足设备简陋和条件下完成摄制工作难能可贵为新中国美术电影的发展揭开序幕。
949年专门摄制美术片的机构－美术片组在长春东北电影制片厂成立漫画家特伟和画家靳夕为主要领导人。950年迁上海成为上海电影制片厂的一部分。随着人员的不断扩大957年建立上海美术电影制片厂特伟任厂长从建组时十几人发展到二百多人。万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一批著名艺术家、文学家先后参加这一工作。从此美术电影就以上海为基地迅速繁荣发展。
五十年代前期(950－95)是它的成长阶段艺术人员的增加带来创作的发展。通过制片实践又培养了一大批年轻的艺术、技术人才为美术电影事业发展奠定了基础。在这一阶段中摄制了一批优秀影片如动画片《好朋友》、《乌鸦为什么是黑的》、《骄傲的将军》、木偶片《机智的山羊》、《神笔》等。尤其《骄傲的将军》和《神笔》在探索民族风格方面作了成功的实验。在技术方面也有可喜的成就953年拍摄了第一部彩色木偶片《小小英雄》954年完成的木偶片《小梅的梦》是首次采用真人和木偶合成的技术955年第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》也获得成功。从此美术片进入了彩色片时期。
建厂以后到“十年动乱”前(957－9)是美术电影鼎盛时期百花齐放形式多样美术片的艺术特点得到充分发挥民族风格更为成熟和完美拍出了一批至今依然是中国美术电影历史上最优秀的作品在国内外声誉鹊起。周恩来总理生前指出美术电影部门在中国电影事业中是具有独特风格的比较优秀的部门。958年增添了一个新的品种－剪纸片第一部作品《猪八戒吃西瓜》一举成功。由于它具有鲜明的民间艺术特色而受到好评开辟了发展剪纸片艺术的新路。90年创造了水墨动画片把典雅的中国水墨画与动画电影相结合形成了最有中国特色的艺术风格《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》这两部影片因此获得极大成功。它们以优美的画面和诗的意境使动画艺术进入更高的审美境界令人耳目一新是动画史上的一个创举它的成就在国内外引人瞩目。
9年至94年拍摄的大型动画片《大闹天宫》(上、下集)是这一时期重大作品之一在世界上产生广泛影响。把神话小说《西游记》中的故事形象地再现于电影银幕有丰富的想象力。造型艺术和动画技巧都达到很高水平。大型木偶片《孔雀公主》它以生动的情节恢宏的场景表现了中国傣族地区的美丽神话影片的精湛技巧标志着木偶片艺术的成熟。剪纸片《金色的海螺》是这一时期剪纸片中最出色的作品它发挥了镂刻艺术的特色使这一古老的民间传统表达得绚丽多彩。《黄金梦》是一部漫画风格的动画片以粗犷的线条和夸张的形象讽刺一群贪得无厌的富豪又是一种新的形式。此外《小鲤鱼跳龙门》、《谁唱得最好》、《济公斗蟋蟀》、《大奖章》、《人参娃娃》、《没头脑和不高兴》、《等明天》、《冰上遇险》、《红军桥》、《半夜鸡叫》、《草原英雄小姐妹》等都是这一时期摄制的一批优秀影片。90年拍摄的《聪明的鸭子》是新生的折纸片这种充满儿童情趣的纸偶艺术又成为美术电影家族中新的一员。
为介绍中国美术电影的成就于90年举办“美术电影展览会”先后在北京、上海等八大城市展出产生广泛影响于90年又到香港展览在海外获得更大声誉。在“文化大革命”十年浩劫中(9－97)美术电影遭受严重破坏极大地影响了这一事业前进的速度。
977年开始恢复了创作生产。从此美术电影又进入了一个再度繁荣的新时期。从结束“文化大革命”到984年的八年时间里共拍摄了一百多部影片。在题材内容、艺术形式和制作技巧等方面取得新的成果。由于实行开放政策扩大对外交流使中国美术电影的国际影响日益扩大。
979年为庆祝建国三十年而摄制的《哪吒闹海》是一部宽银幕动画长片这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致想象丰富”的作品在国外深受欢迎。它以浓重壮美的表现形式再一次焕发出民族风格的光彩。木偶片《阿凡提的故事》(种金子)也是一部出色的影片造型夸张语言幽默生动地刻划了新疆维吾尔民族的一个传奇人物后来发展为多集系列片。动画片《三个和尚》是一部精彩的作品篇幅虽短寓意深刻它既继承了传统的艺术形式又吸收了外国现代的表现手法是发展民族风格的一次新的尝试。动画片《雪孩子》体现出一种高尚的精神；水墨动画《鹿铃》抒发了友爱之情这两部影片都受到好评。这一时期的剪纸片在美术形式上丰富多彩。《南郭先生》表现了汉代的艺术风格、格调古雅。《猴子捞月》使剪纸片造型产生茸茸的质感创造了一种新的形式。利用这种形式又拍摄了水墨画风格的剪纸片《鹬蚌相争》形式优美、内容诙谐动作细腻生动丰富了剪纸片的艺术风格。《火童》把装饰性造型和民族艺术特点熔于一炉风格奇丽新颖。同一时期的影片中还有《两只小孔雀》、《画廊一夜》、《狐狸打猎人》、《好猫咪咪》、《愚人买鞋》、《黑公鸡》、《小鸭呷呷》、《人参果》、《淘气的金丝猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天书奇谭》、《兔送信》、《三十六个字》、《西岳奇童》(上集)、《黑猫警长》等都是优秀的作品。
随着体制改革上海美术电影制片厂于984年0月调整领导班子中年导演严定宪出任厂长特伟任顾问。美术片创作随着改革的步伐继续前进。两三年中完成了一批优秀影片大型动画片《金猴降妖》刻划了感人的猴王孙悟空形象富于感**彩；在传统的民族风格中注入一些抽象绘画的手法和现代音乐为民族艺术的发展作了有益的探索。动画片《夹子救鹿》淡雅而抒情具有敦煌壁画的古朴风格。剪纸片《草人》是模拟中国工笔花鸟画的形式摄制而成别具一格。动画片《女娲补天》用简练概括的形象表现了人们想象中的上古时代艺术形式有所创新。此外《抢枕头》、《海力布》、《水鹿》、《大扫除》、《网》、《偷东西的驴》、《巫婆、鳄鱼和小姑娘》等都各有特色。近年来创作上的重点放在发展系列美术片上。加十三集的剪纸片《葫芦兄弟》表现一个荒诞有趣的民间故事。十三集的动画片《邋遢大王奇遇记》是一个较有想象力的长篇童话。《奇异的蒙古马》是根据英国作家韩素英的剧作改编拍摄的六集动画片表现了一匹野马的思乡之情洋溢着国际间的友谊。《擒魔传》是一部木偶连续片把舞台木偶艺术与电影手法结合起来展现了《封神演义》故事的浩大场面。还有一些影片在准备之中。
在“改革开放”的年代里中国美术电影的创作会更加繁荣。一个艺术事业的繁荣需要有一大批精通业务的人才。美术电影是一门特殊的艺术新中国成立初它还处在起步阶段这类人才屈指可数。所以培养人才是美术电影发展的关键。经过三十多年的不断培养逐步形成一支艺术、技术等各方面的专业队伍。建立这支队伍除了在工作中自学成才而外大部分专业人员来自艺术专门学校。其中主要的创作力量－动画人员则经过多次专门的培养才涌现出一大批优秀的人才成为今日中国美术电影事业的骨干力量。
回顾动画人才培养的进程大致可分为三个阶段。第一阶段是在五十年代初950年钱家骏、范敬祥等动画家曾在“苏州美术专科学校”开办动画科先后招收两届学生该科在952年全国大专院校调整时并入北京电影学校于953年毕业而后停办。其中大部分师生进入“美影”工作使美术电影增添了一支重要的新生力量。第二个阶段是在六十年代初期959年“上海电影专科学校”成立其中设立动画专科由钱家骏任主任、张松林任副主任培养具有大专程度的动画人员。共培养了两届毕业生先后于9、93年毕业该校于93年停办这批专业人员又充实了“美影”的创作队伍。
由于“文化大革命”的干扰培养人才的工作中断了十多年出现青黄不接的局面。因此第三个阶段就是在十年动乱之后采取多种形式培养动画人才。一是支持北京电影学院开设动画班曾多次派专业老师任教培养了一批高等程度的动画人员。二是与上海华山中学合作开设中等程度的动画职业班已招收了三个班级共培养了六十多名动画人员。三是在厂内开办动画训练班和动画设计训练班以边工作边学习的方式培养了一批年轻的创作人员。通过上述三种途径在八十年代又有一大批动画人才正在茁壮成长。
今天美术电影人才的培养尤其高等的动画教育工作将继续发展。一代新的动画艺术家将在他们中间出现。中国动画事业起步非常早早期远远超出日本但70年代之后日本动画蓬勃发展终超越了中国成为目前的局势。
以下对中日动画发展按照时期进行对照比较主线按照中国的动画时期划分。中国动画发展未见有文提及时期划分现按照历史时期划分如下
早期探索期－－由20年代中国开始自己创作动画至949年新中国成立
蓬勃发展期－－从建国始至95年文化大革命时期－－由9年至977年
缓慢发展期－－从978年至998
探索尝试期－－从999年至今日本动画发展按照原有的时期划分（参见《日本动画发展史》一文）
战前草创期――由97年日本开始有动画至945年日本战败
战后探索期――由日本战败至974年
题材确定期――自974年《宇宙战舰》上演至982年
画技突破期――自982年《超时空要塞》上演至987年
路线分化期（成熟期）－－自987年至今
.中国动画建国前－－早期探索期
中国的动画事业发展很早20年代中国的动画先驱万氏兄弟（万嘉综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰)）就开始研究动画制作第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作935年中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。94年受到美国动画《白雪公主》影响制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》在世界电影史上这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
日本在这段时期处于战前草创期动画制作水平还比较低而且由于军国主义影响使得其战斗场面的制作的到一定发展。
不过这段时期日本引进了一些国外的动画中国的《铁扇公主》也在其列日本漫画之神手冢治虫看到后深受震动。2.中国建国初期－－蓬勃发展期（建国到95年）
建国后中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展不但作品多而且精品也非常多。从950年的一部动画发展到0年代已经每年都能制作出十多部动画其中特别值得一提的就是9－94年制作的《大闹天宫》《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。
这段时期我国还开始尝试使用不同的动画制作方法大胆使用中国的传统艺术形式。947年我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；958年拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；90年完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》；92年第一部折纸动画《一棵大白菜》。新的动画形式加入中国动画事业也到达了一个高峰。
同时日本动画业也在发展其时处于战后探索期。日本的动画业在不断探索中发展。而最应当注意的就是手冢治虫开始了他的动画事业。
90年手冢治虫创立“虫制作公司”制作动画。其后93年推出了《铁臂阿童木》这是日本第一套长篇电视动画；95年推出日本第一套彩色电视动画《森林大帝》。这可以说是日本动画业事实上的开端其后日本动画开始了其势不可挡的进步步伐。
这个时期内我国的动画发展还是领先于日本的虽然日本93就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画但我国有大型动画《大闹天宫》并不输于日本。而且中国的传统艺术应用到动画中来是日本完全无法比的。不过使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一；另一个原因就是当时电视在中国还没有普及所以动画主要还是在电影院播放所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。3.中国文化大革命时期（9年到977年）
说到中国历史一个无法回避的问题就是文化大革命。
文化大革命时期中国动画业明显的受到了影响。9－97这六年中竟然没有一部动画片制作出来！之后的几年形势似乎有了一点好转但是972－977年间也只有每年2－4部动画出炉。
悲哀呀中国动画业的大好形势没有了这一段时期中国的动画事业几乎是在原地停滞了十多年！
反观日本动画业日本这时处于探索期后期与题材确定期开始。动画事业在手冢治虫带动下形势大好。
这段时期高田勋、宫崎骏、松本零士等一批动画制作人才出现在他们的努力下日本动画精品不断。而且在不断发展过程中日本动画业开始尝试扩大动画创作所用的题材范围造成了现在日本动画无所不包的情形。可以说这段时期是日本动画业历史上非常关键的时期正是这段时期的发展确立了现在日本动画不可动摇的地位。
中日的对比下这一段时期实在是可悲可叹中国如果没有文化大革命的话如今动画业会是一个什么样子这个谁也不敢说。但是历史就是这样无法改变呀。4.中国改革开放后－－缓慢发展期（978年至998年）
改革开放中国动画终于又迈开了沉重的步伐但是文化大革命带来的滞后却是无法改变。
这一段时期中国动画的发展不再有了建国初的强劲气魄虽然动画产量又开始回复每年还是有许多动画制作出来但是当年的开创精神已经不复。这个表现在很多方面其一不再探索新的动画形式现在见到的也就是建国时候的那几种传统艺术动画了；其二可能是因为成本太高水墨动画几乎不再做了20年中只做出来一部；其三由于根深蒂固的思想“动画片就是小孩子看的东西”没有在动画的取材方面做出突破；其四文化大革命时期中国许多动画人才流失了而改革开放初期又不能马上找到这方面的人才；等等
当然这段时期的精品还是有的983年的《天书奇谭》、98－987年制作的《葫芦兄弟》、984－987年的《黑猫警长》、979－988年的《阿凡提的故事》、989－992年的《舒克和贝塔》、990－994年的《魔方大厦》等都是非常精彩的动画。但是这个时期的中国动画都有一个共同的缺点就是太过幼稚化了。中国人心中“动画片就是小孩子看的东西”的观念始终没有抛开造成这些动画即使是初中生来看都会觉得不太适合。
国外动画的不断引进中国动画界终于知道了自己的不足于是开始了各种探索与尝试。
999年中国制作的大型动画《宝莲灯》就是尝试之一吸收国外的制作方法与经验结合中国的传统神话传说；
999年中国制作的大型长篇动画《西游记》也可以算是尝试之一；
999年开始制作的52集长篇动画《我为歌狂》、52集长篇动画《白鸽岛》与00集长篇动画《封神榜传奇》也是中国动画业的尝试。其中《我为歌狂》以于今年(200)开始播出其仿照日本动画《篮球飞人》制作中国自己的动画作品虽然作品本身似乎不太受好评但是尝试的形式还是非常好的。另外两部作品现在还没有太多相关资料不知道其具体情况。
中国动画界终于开始了自己的探索与尝试但愿在不久的将来我们能够欣赏到中国自己的精彩动画作品
世界动漫历史介绍]
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中国动画停止前进这二十年是日本动画辉煌的黄金二十年其经历了题材确定、画技突破、线路分化三个时期。在这二十年里日本动画真是发生了翻天覆地的变化。
982年前是题材确定期动画的取材趋于多样化不仅仅针对孩子而是对所有人群做动画。
982年后开始画技突破期日本动画在各种动画效果上追求突破发展出了非常精美的画风。
987年后进入了成熟期即线路分化期日本动画界百花齐放各种各样的动画不断出现真正形成了日本动画自己独特的风格。
这个时期日本动画人才层出不穷各自寻求自己理想中的动画形式带给世界动画界非常大的冲击。
二十年来日本精品动画举不胜举有讲述各种主题的宫崎俊系列动画；有讲述平常生活的《橙路》（98）；有科幻题材的《机器猫》(979)、《银河铁道999》(979)；有搞笑的《乱马/2》(989)；有连拍20年不减其热的《机动战士高达》(979)；有损誉参半的《新世纪福音战士》(995)；有引起斗士热的《圣斗士星矢》(98)等等等等可以说只要是想得到的日本动画都已经把它包含进去了。而且日本动画的画面、音效、配音等的处理都有了长足的发展。
比较下中国的动画在这20年中虽然也有一定的发展但是实在是太缓慢了。这20年中国虽然开始制作一些长篇动画但是从制作、题材等各个方面都远远不能和日本动画相比了如果还不奋起直追那就真的没有翻身之日了。
90年代初中国引进了一些国外动画片其中特别要提到的就是日本动画片《圣斗士星矢》。《圣斗士星矢》在国内播放后引起了一阵斗士热给中国人看到了日本动画的一点点轮廓。其后又有世界上的各种精品动画引进中国动画界开始了反思这直接导致了之后的探索与尝试。5.中国动画业目前－－探索尝试期（999年至今）
【中国动画的困境】
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中国的动画加工虽然在一段时间内发展迅速各个动画加工公司也取得了显著的经济效益但决不是长久之计中国动画加工近年来愈来愈不景气主要是受了4个方面的影响
一.是国内的无序竞争。由于不存在技术含量问题画得又好又便宜的动画公司越来越多均价成本5元钱一张的动画愿意出二三元接的人很多。为了抢生意乱报价行业内部的恶性竞争降低了整个行业的利润收入。
二.是人才凋零。995后早期参与加工的、具备了高素质的从业人员已经不再做具体工作因为加工动画非常辛苦按张数计酬和紧迫的进度要求使几乎每个动画人都有连续数十小时工作的经历能吃苦的城市年轻人越来越少很多对这个行业心向往之的大学生到公司呆上几天后很快就被繁重的工作吓跑了。这时动画制作人员的主力开始向外地和农村人口倾斜。后来者的芜杂使该行业呈现青黄不接的状况。制作质量持续下降甚至粗制滥造破坏了已有的行业形象。
三.是国际竞争。总的来说随着中国经济实力增长人均消费水平提高国际动画加工业务正在流向其他一些劳动力更加廉价的国家特别是2002年受“**”的影响国外一些动画公司被迫把动画加工发到亚洲别的国家如中东、朝鲜、印尼、印度、越南、老挝等国家和地区。他们意外地发现这些国家人力成本更加低廉而人员素质不在中国之下结果虽然“**”已过动画加工却不再回国内一些地区的动画加工公司因此而关张继续运营的公司其员工收入在社会总体收入水平提高时没有什么变化诱惑力渐弱。
四.是技术革新。主要是美国三维的兴起电脑软件代替了很多人力因素。这也是所有行业发展的趋势技术终将把人类从重复烦琐的工业流水化生产解放出来工作重心逐渐向核心创意与技术研发转移。
面临国家对动漫产业强有力的政策支持仿佛中国的动漫复兴就在明天然而当一些有着雄厚资金的投资者兴冲冲地瞄上这个行业的时候却发现很难找到一家有完整动画生产链的动画公司而动画公司此时转向原创也是险阻重重。
加工动画即使拥有好的技术力量却帮不了原创的忙。与汽车、电子这样的“三资”模式不同的是加工动画从来没有生产过完全面向中国市场的产品。观众需要什么？
虽然加工动画给我们带来了欧美、日本的管理范本但很难说我们就能够直接照搬一是因为给“中国老板”干和给外国老板干多半不一样；二是因为要让他们把自己“倒空”的确不是件容易的事。真正合乎国情的管理模式和制作风格一样需要在实践中摸索。
动画发展到现在分了二维动画和三维动画两种我们经常用flash制作成的就是二维动画而三维动画怎主要是用maya或3dmax制作成的尤其是maya这个三维动画制作软件近年来在国内外漩起3维动画、电影的制作狂潮涌现出一大批有优秀的、震撼的三维动漫电影如《施莱克》、《变形金刚》、《功夫熊猫》...
【中国动画之最】
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.中国第一部在国外获奖的科教动画片《遗传工程初探》（985年
2.中国第一部系列动画片《葫芦兄弟》（987年）
3.第一届中国电影“金鸡奖”最佳美术片奖获奖影片《三个和尚》（980年）
4.中国第一部水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》（97年）
5.中国第一部彩色宽银幕动画片《哪吒闹海》（979年）
.中国第一部彩色木偶长片《孔雀公主》（93年）
7.中国第一部折纸片《聪明的鸭子》（90年）
8.中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》（90年）
9.中国第一部立体电影木偶片《大奖章》（90年）
0.中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》（9年、94年）
.中国第一部彩色剪纸片《猪八戒吃西瓜》（958年）
2.第一届《大众电影》“百花奖”最佳美术片奖获奖影片《小鲤鱼跳龙门》（958年）
3.新中国第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》（955年）
4.中国第一部大型动画片《铁扇公主》（94年）
5.中国第一部有声动画片《骆驼献舞》（935年）
.中国第一部动画片《大闹画室》（92年）